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miércoles, 2 de diciembre de 2015

The Dandy Warhols el 7 de enero en Niceto Club



The Dandy Warhols tocarán en Niceto Club el jueves 7 de enero. Las entradas anticipadas estarán disponibles para la venta el miércoles 2 de diciembre, según informó Indie Folks. Podrán conseguirse por Ticketek y puntos de venta. La fecha arrancará a las 20 horas y por el momento no se han confirmado quienes serán los que telonearán a la banda oriunda de Oregon. El flyer del evento fue realizado por el artista local George Manta.  


La primera y última vez que nos visitaron fue en el marco del Personal Fest en el 2007 con un Club Ciudad de Buenos Aires colmado de fanáticos y entusiastas. Tocando el viernes 7 de diciembre y compartiendo fecha con Phoenix y Cocorosie, The Dandy Warhols regocijaron al público presente con una docena de sus canciones más significantes.  


jueves, 8 de enero de 2015

AcidCariló / Irene Reta / Fundación Gacebo

En mi primer viaje, una de las paradas importantes que tuve, fue en Cariló. Allí, conocí a dos personas maravillosas. A María Beatriz Vidal, responsable del gacebo de Fundación Cariló, un ser con mucho corazón, quien refleja su interior en dicho espacio y a Irene Reta, artista local con un mundo interesante y llamativo.

Filmé cosas interesantes en donde podemos encontrar ya un par de proyectos definidos. Siento que todavía el viaje sigue dentro mío y que no se irá hasta nuevo aviso. Aprender es entender que todo tiene como finalidad la sensación cognoscitiva del amor. Todo concluye a eso: Al camino del bienestar.

El gacebo es hermosamente acogedor. Una construcción circular, iluminado perfectamente, separado sabiamente del Shopping de Cariló. Lo rodean árboles de alturas incalculables creando una mística especial. Aquella distancia de separación es interesante. El ruido de gente comprando, caminando lentamente distraídos por las tiendas de temporada alta, se pierde en el trayecto de llegada hacía el gacebo.

La obra de Irene fue un punto en ese recorrido ascético y fascinante. Un sahara en medio de un shopping y un frondoso bosque. Su estética no se expresa, pero se siente si uno se detiene a verla y sincera su corazón. Hay marcas en los trazos que se muestran empáticas y llaman nuestra atención. La técnica es digital y hace casi una década que se dedica a eso.

María nos cuida porque su deber es ese: Ser nuestra hada bienhechora. ¿Qué seríamos sin su luz? ¿Quién nos cuidaría del caos mental producto por nuestra relación con el movimiento inescrupuloso e hipócrita? María es un refugio seguro, es un puerto en donde la luz brilla más que en otros lugares capaces de iluminar.

No importa quien es uno, sino su relación con lo que nos rodea. Si tu relación radica en la búsqueda de lo trascendental, las miradas de aquellos curiosos se posarán en vos y los lazos del afecto se volverán permanentes para poder transmitir sabiduría a quienes se atrevan a ver nuestras huellas.

El viaje sigue dentro mío y poco a poco lo estoy convirtiendo en recuerdos semejantes a regalos para aquellos que me rodean. Uno, en sí, es la reminiscencia de la búsqueda del entendimiento del sentido del amor y su lucha por preservarse puro y radiante. Hay quienes nos recuerdan esto y quienes también nos cobijan para que lo entendamos mejor.

Se que fui por la obra y me quedé por el amor.








viernes, 3 de agosto de 2012

Demolition Man (1993)

Es raro decirlo, o mejor dicho, escribirlo. Disfruté mucho viendo Demolition Man, con Silvester Stallone, la joven, muy joven Sandra Bullock y el olvidado por las nuevas generaciones, Wesley Snipes. Film de los noventa, de acción/ciencia ficción y cargada con altas dosis de comedia altamente irónica, presentando un guión perfecto, con un timing muy bien llevado, escenas muy bien logradas y una fotografía demasiado buena.


Stallone es arcaico y gracias al buen desarrollo del personaje, nos cae simpática su actitud bravucona sardónica. Claramente no se puede esperar que lo mismo de siempre del fortachón que hizo Rocky. Con respecto a Snipes, podría decir que hace uno de sus mejores papeles. Levanta mucho su calidad actoral a la película y le aporta un entusiasmo dramático diferente, convirtiéndolo en la dupla perfecta como villano. El papel que más disfruté de todos, fue el de Sandra Bullock. Ella es la responsable de ayudar al personaje principal para derrotar a su oponente con su conocimiento del medio que los rodea. Personaje muy bien logrado, de carácter dulce y de acciones bienintencionadas, luchando para entender más al protagónico y así, realizar el objetivo… entre otras cosas. Presenta una profundidad muy interesante, mezclando su afición por la cultura pop de los ochenta, con su sentido de la justicia, su forma nata de tranquilidad y su salvajismo a la hora de demostrar lo suyo, sin dejar de hacer notar su belleza natural. Es de esos personajes que a uno le agrada enseguida y quiere seguir conociéndolo más y más.

De esa forma, tenemos la tradicional Fuerza (Stallone) e Inteligencia (Bullock) contra la Locura y orgullo desmedido (Snipes). Sin embargo, Demolition Man no es la típica película de acción con un argumento trillado. Por eso mismo, hay más fuerzas de por medio que complejizan todo. En el film, los buenos puede no ser tan buenos y los malos, no tan malos. Y no sólo eso: Los buenos pueden ser malos, pero quizás, esa “maldad” es la clave para hacer el bien. ¡Y hay muchos planteos de ese tipo! Por suerte, Demolition Man mantiene el vilo hasta las últimas consecuencias y te deja, como meta mensaje, que se puede realizar algo pochoclero, pero no restarle calidad al producto.

No me interesa contar la sinopsis, porque para eso, vean la película que dura un poco más de hora y media. Perfecto film para ver un sábado retro por la noche, con cervezas, amigos y algún snack.

He ahí las imágenes.


Bullock tan linda y tan mala pose para esta toma. O hubieran
 corrido el plano o ella hubiese no tapado su rostro con la multa. :/ 


********** ¡Warning! ¡Spoilers! **************
                                       

   Esperé mucho la escena final del beso. Encima,
             para  romper el cliché de la típica escena amatoria, 
te lo hacen dos veces. Great, Scott!




¡Ah, mirá! El theme lo hizo Sting. ¡Quién lo diría! Si lo 
escuchan, se darán cuenta que es más digno de Motorhead
que del Ex-The Police. Igual suena bien.                                       


Aqui un Wallpaper que te da el film como regalo al final del mismo. 

sábado, 31 de marzo de 2012

Anarkia Tropical en La Vecinda, 31 de marzo

Hoy, señoras y señores, por la noche fría y de aire viciado, disfrutaremos del último recital (¡Al parecer) del pequeño y combativo tour que tuvieron los Anarkia Tropical por estos lares. Y que mejor lugar para terminar una buena velada, que en La Vecindá, ese sucucho artsy peculiar, ahí en el suburbio caballitense de Capital Federal. Antes y después de la anarco cumbia, fiesta sonora a cargo de Sonidero Mandinga. En el Flyer está toda la info. 
 

miércoles, 28 de marzo de 2012

29 de marzo, Jornada de Resistencia, Sala Alberdi

Jornada de resistencia mañana, chicos, por la Sala Alberdi. Los conflictos que tuvieron estos días es largo de explicar y en la misma jornada se va a ahondar en el tema. Lo que puedo decir es que está todo mal y ya no los dejan entrar al establecimiento. Hubo hechos de represión, entre otras agitadas situaciones.
La Sala Alberdi resiste hace bastante y mañana, jueves 29, a partir de las 18 Hs. en la placita cercana al Centro Cultural San Martin, tocará nuestra queridísima Anarkumbia Tirapiedra, junto a los chilenos de Anarkia Tropical, con el plus de la varieté y demás cosas.
¡Se los espera!

martes, 7 de febrero de 2012

Los ideales del D.I.Y en el Ander Techno

No me acuerdo quien dijo que el mejor amigo del escritor, es la papelera. Tiene toda la razón.

He aquí un borrador grandísimo que no verá la luz, porque me cambiaron la forma de ver el artículo. Igual algo de todo esto voy a auto afanar.


Los ideales del D.I.Y en el Ander Techno

Hay algo en común entre la gente del Ander  y es el carácter de Hacelo vos mismo. A veces por ideología, por el simple hecho de no depender de nadie y que nadie le diga como tiene que hacer en cuanto a su arte, o en otras ocasiones, porque no les queda otra. O lo hacen ellos, o esperan toda su vida a que la varita los toque y puedan llegar a ser, quienes quieran ser, en un mundo en el cual, o te adaptás al mismo, o sufrís las consecuencias. Buscar hacer algo único y creativo es una de las cosas más difíciles que se pueda hacer.

Lumiere y Berger Musik se promocionan a ellos mismos, arreglan sus fechas (agregar más ejemplos). Por eso mismo, el contacto con el público que los va a ver, es diferente. El ego se asocia al perfeccionamiento de su arte, más que a la banalidad típica de todo antro artístico. Qué lo hay, lo debe de haber. Sin embargo, está en la magia del buen comensal del arte, en no dejarla evidenciar.    
Hay una frase que pensé hace un tiempo y me gusta repetírmela cada tanto y es la siguiente: “Todos nacimos estrellas, pero está en cada uno, en querer brillar”. Me gusta como suena, su lógica y como afecta a los otros cuando la digo. No hay mejor caso, asociado a esto, que la de Lumiere y Berger Musik. No puedo verlos ni escucharlos, sin pensar en esas enormes esferas que emiten luz propia, y que cada vez más, con el paso del tiempo, su luminiscencia se va haciendo más notoria, el beat es más claro y la energía que emiten hace a uno no dejar de bailar.

El Hacelo vos mismo, o más conocido como Do it yourself (D.I.Y) es el pensamiento de hacer lo que se quiera hacer, sin importar la coerción típica de la vida, que busca anestesiarte, amilanarte y no dejarte avanzar, a menos que lo hagas como a ella misma le parece. Siendo moderado con mi forma de pensar y en no querer ahondar mucho en temas que ahora no competen, puedo decir que el D.I.Y es la alternativa correcta, sensata y enérgica que uno tiene para expresarse.

Ander: Dícese del u nder que uno conoce por experiencia, y que se diferencia de la Contra cultura. No busca revelarse, sino gozar de la libertad individual que le otorga el esfuerzo. Podemos estar hablando de un axioma de U nder que se rige por ideales ácratas, con o sin conocimiento de causa.

Hacer música, pensar música, sufrir la música. Son estas situaciones que unos pocos elegidos pueden entender. Hoy en día, en una cultura que está cambiando a grandes pasos, el mundo de la música se siente diferente. Ya no hace falta sacar un disco para hacerte conocer, o de tocar en muchísimos lados para conseguir fans. Uno, gracias a la Internet y a las nuevas tecnologías que facilitan el intercambio de información, nos han dado nuevas herramientas a la hora de expandir el arte, entre otras cosas.

Uno puede difundirse diferente, conocer colegas de todas partes del globo, expandir la mentalidad musical de mil maneras posibles. Podríamos decir, que nada se nos prohibe, si uno se mueve mediante la sorpresa y el asombro de lo que lo apasiona. Podemos hacer esto o aquello, y como queramos, si realmente queremos hacerlo.

He ahí esa Libertad que nos parece infinita, verdadera, idealista, hasta que nos topamos con las cuentas a pagar, los hijos, las responsabilidades que se nos otorga el solo vivir. Todo es lindo, hermoso, perfecto, hasta que nos cortan Internet por falta de pago.


“Ser o no ser”, dijo uno que conozco, y que mejor que ser, que siendo algo buscado por uno mismo. Ser, para ser quien quieras ser. Lindo juego de palabras.

Entonces, nos surge la pregunta: ¿Cómo puedo hacer, si quiero ser artista? ¿Si, puntualmente, quiero ser músico? ¿Si, yendo al grano, quiero ser DJ y hacer bailar con mis sonidos a todo el mundo que me escuche y me sienta? Hace un tiempo conocí a Lumiere Electronique y a Berger Musik, DJs del Ander que marcan su propio camino.

miércoles, 4 de enero de 2012

Las tres series más representativas de estos tiempos


Community


Community es una serie de comedia con tres temporadas en su haber. Conoce todos los clichés de su propio género y con irónico humor, crea situaciones perfectas de risas. Inteligente, actual, pero sin quitar la profundidad del mensaje, típico de las series de los ochenta, Community propone una vuelta de tuerca a lo que se venía haciendo. Toma ideas del pasado (personas arquétipicos y conclusiones idealísticas propias del Slice of life, por ejemplo) y lo mezcla con la sátira y la burla contemporánea. El mundo se ha vuelto más cínico, y como leí por ahí, dentro de cada cínico, hay un idealista decepcionado. Community, es un gran reflejo de estos tiempos, que busca no ser uno más del montón y a medida que las temporadas pasan, su paso se va afirmando.

It’s always Sunny in Philadelphia



Hay facetas en la vida que uno busca no ver, ya sea por prejuicio o por lo que fuere, pero están instaladas en nuestro inconsciente colectivo. It’s Always Sunny in Philadelphia lo sabe y no teme en mostrarte las deformaciones sociales que tanto nos produce incomodidad. Toma su estandarte con el humor negro y no temen en reírse del cáncer, del aborto, de la familia convencional, de la pobreza, de todo aquel elemento que para la gente le produzca un sentimiento encontrado. En sus episodios de aproximadamente veinte minutos, buscan hacer reír y molestar, demostrando que nada es sagrado.

En la segunda temporada se incorpora Danny Devito y es ahí cuando toma fuerza la serie. Danny Devito, en la mayoría de sus personajes, representó el lado oscuro de la vida. Cabe recordarlo en Kill Schmootie, con ese personaje ambicioso y carente de valor, luchando por apoderarse enteramente de la situación.

Con siete temporadas y contando, It’s Always Sunny in Philadelphia va dejando su marca como la serie más controvertida de estos últimos tiempos y gracias a sus excelentes actores, uno no se cansa de verlo.


Shameless US


Shameless US, nace de Shameless, una serie británica de hace unos años que tuvo cierta popularidad. La serie británica tiraba más al humor y sus momentos de drama, eran sosos y bastante frío. La idea de contar como es la vida de un alcohólico seudo profeta, es muy interesante, pero dudo que los ingleses le hayan sacado todo el provecho que la versión americana si hizo.

Shameless US, es amarga, oscura y crítica a más no poder. Presenta resoluciones de conflictos habituales, de manera retorcida y tiene sus epifanías de lo más bajo. Por eso mismo es fascinante.

William H. Macy hace el papel del borracho que es el motor de las catástrofes de los que lo rodean, afectando a su familia, al bar donde suele ir, en realidad, toda la ciudad es producto de su despreocupación en cuanto a su forma de actuar. Uno admira al personaje de Hugh Laurie en House MD por ser uno de los mejores doctores que existen, que es la imagen opuesta a Patch Adams, y que solo busca demostrar su razón, a costa del paciente y de las emociones presentes en ese tipo de momentos. Uno adora al persona de Macy por ser un borracho, parásito de la Sociedad, que no le molesta para nada serlo. Es más, siente cierto orgullo ruin por serlo. No le interesa para nada justificarse, ni buscar la redención típica del héroe. El es lo que es y la culpa de quien originó eso, es un signo de pregunta enorme.





viernes, 16 de diciembre de 2011

Cine y Cannabis: Dos muy buenos amigos

Fumar e ir al cine, o ver una película en tu casa con un cigarrillo de Maria en la mano, es el combo ganador de estos tiempos.
La marihuana hace de las peliculas malas yankees mucho más interesantes desde 1978 con la aparición de Cheech & Chong y sus comedias fumancheras.
¡Por favor! Ver Forrest Gump sin haberse fumado uno, le quita prestigio a la retardadez innata de Tom Hanks; Ver Titanic completamente ido, le da una nueva significación al personaje de Leonardo Di Caprio. Ni hablar de las comedias estadounidenses de la linea American Pie o Harold & Kumar, que gracias al THC, son todas una obra de arte. La gente en general apreciaría mucha más a films como Dude, where is my car? o The Big Lebowski si los mirasen con ojos rojos por el humo.
En el cine, podés dejarte llevar por el sonido Sorround y la pantalla de proporción incalculable. Recuerdo el tremendo viaje que tuve cuando fui a ver The Imaginarium of Doctor Parnassus. Fue como al mismo tiempo, que es muy parecido a nada en verdad. Explicar sensaciones suele ser muy complicado, ahora veo. Las experiencias siempre son buenas y más cuando Johnny Depp aparece en pantalla.

Para los habitués de esta actividad, les informo que la Harold & Kumar 3 está por llegar, llamada A very Harold y Kumar Christmas y saldrá también en 3D. Les dejo el link: http://www.youtube.com/watch?v=R95TeZ9jE0Y

sábado, 11 de junio de 2011

Sábado 11 de junio especial en la Kasa de las Estrellas

Noche representativa de lo mejor del Under contra-Kultural, porque no todo lo denominado "Under" quiere imponer un nuevo pensar. Muchos se ven como próximas figuritas del mainstream añorando ser una ícono ideal para el consumismo. Ellos, que buscan revelarse nada más que de las rebeldías impuestas por aquellos. Pero, señores, acá no. Esta noche, en la Ex- Sinagoga, con todos los fantasmitas rabínicos que curiosamente nos observan dentro, más conocida como La Kasa de las estrellas, tendremos una linda nocturnidad con buena música y cuentos populares. Ojo, de cuentos hablo, no de chamuyos. Hablo de historias en envases mínimos a cargo de Fernando Prim. Y ojo, mencionando el otro ojo que nos queda, cuando escribo y menciono "buena música", me refiero a aquella que nos hace sentir tan bien y que muestra, arriba de un escenario inexistente, un ego muerto, feliz por no estar presente nunca. Música con valores, identidad y consciencia.



Amenizan la velada, los Ácidos populares, a puro punk estilo oi! '77, aferrado a sus bases sonoras y con una ideología sólida, regida en los principios del D.I.Y y de la reacción ácrata frente a la Sociedad. También estarán los Tango 14, los arrabaleros apasionados de la camiseta y de la redonda, propios de una revival del oi! de los años viejos del '69, con riffs rockanrolleros y un lírismo, que en lo personal, es único y lleno de enseñanzas y poética callejera. Por último, pero para nada menos importante, los chicos de Staya Staya, con su Ska jamaiquino, los cual el oído entendedor, puede apreciar sus claras influencias en el reggae roots y de lo bueno del 2 tones ska. En sus canciones, si uno presta atención, hasta notamos a The Specials por ahí, encondidos entre los acordes y el estruendo de la bateria.

Noche estelar, en todos sus amplios sentidos. En la Kasa de las estrellas, en donde no solo estaremos bailando, pogueando y celebrando nuestra forma de ser paralela afectiva, efectiva y viral, sino que estaremos poniéndole el pecho a las circunstancias, porque es como se dice: En la cancha se ven los pingos.

Holmes.